“Tarab” en la música árabe es un concepto de emoción. Sensaciones y sentimientos que despierta y eleva el estado emocional del oyente o espectador. Un estado que en el flamenco equivale a “el duende”.

02 noviembre 2017

LA TÉCNICA ESPIRAL EN LA DANZA ORIENTAL, POR NADA CHOUAIB

Nada Chouaib, bailarina libanesa y
 directora de la escuela
Tarab Al-Andalus en Jerez (Cádiz)
La figura de la bailarina oriental aparece históricamente desde que está documentada como símbolo de feminidad, libertad y conocimiento. Para ser una artista destacada, cada bailarina tiene que proponerse desarrollar su propio estilo.


Revolucionaria en su época y siempre guiada por el amor y respecto hacia su arte, la egipcia Samia Gamal supo introducir nuevas influencias en la danza oriental "sin desnaturalizarla". Su ejemplo es hoy más que nunca necesario. Viendo todos los cambios que se están produciendo en la danza oriental, nos podemos preguntar:



¿Estamos perdiendo la esencia de nuestro Arte?

En realidad esta pregunta va mucho más allá de la danza oriental. Al mirar muchos vídeos de todo tipo de bailes, podemos ver que Las Danzas del Mundo se van pareciendo cada vez más una con otra, incluso entre estilos diferentes y zonas geográficas muy lejanas. Y lo mismo pasa en casi todas las artes.

Desgraciadamente, la búsqueda de originalidad sin un anclaje en la tradición tiende a convertirse en trivialidad y al fin y al cabo en una uniformidad a gran escala. Sin embargo, es normal y deseable que un arte vivo como el nuestro pueda seguir evolucionando con su tiempo.

Entonces, ¿cómo ser creativo sin perder la esencia y hace que nuestro arte sea lo que es, único y fascinante?

Definir un marco dentro del cual la bailarina tenga toda la amplitud de expresar sus ideas más personales sin desnaturalizar la danza, parece hoy más necesario que nunca. Por esta razón, mi propuesta ha sido enseñar la técnica de la danza oriental, no como la técnica de cualquier otro baile, sino tomando en cuenta sus conceptos propios.

Estos conceptos abarcan una visión del cuerpo común a la mayoría de las disciplinas holísticas originarias de oriente (desde oriente medio hasta Japón) pero además integran una filosofía y estética específica del arte islámico, y más precisamente de la zona árabe-oriental que le da su propio color. Es la razón por la cual encontramos grandes similitudes entre nuestra danza y todas las artes del mismo área cultural.

Estos conceptos simples se podrían resumir de la manera siguiente:

1.- El movimiento nace en en nuestro centro anatómico (Tan tien chino, Hara japonés o segundo shakra del yoga) y regresa hacia él.
2.- La energía del movimiento se trasmite al resto del cuerpo según el eje cielo-tierra.
3.- El movimiento se desarrolla de manera siempre curva y fractal.
4.- El regreso hacia el centro es muy importante: la bailarina tiende a acentuarlo o a relantizarlo para enfatizar y dar todo su sabor al movimiento entrante.

Los conceptos que acabo de describir son muy sencillos pero al ejecutarlos, los movimientos se revelan muy potentes para quién los va practicando. Abarcan todos los pasos clásicos de nuestra danza y sirven de base para crear nuevos movimientos cada vez más personales. Siguiendo esta descripción, el movimiento se puede visualizar como una forma de espiral.

Lo ilustra de forma maravillosa e impactante las siguientes fotos de Samia Gamal. En el 1952, el fotógrafo americano Loomis Dean colocó luces en el fajín de la bailarina para poder seguir el movimiento de su pelvis, inspirado en una técnica fotográfica del albanés Gijom Mili (http://www.lpwalliance.com). El resultado fue una fascinante serie de fotos publicada en LIFE MAGAZINE en la cual podemos apreciar los dibujos espirales que imprime en el aire la pelvis de Samia.

A lo largo de 19 años de enseñanza, he ido dando forma a lo que llamo la “Técnica Espiral” y que resulta ser una manera muy eficiente de resolver los problemas y dudas que he encontrado frecuentemente:

¿Como armonizar brazos y pelvis en el baile?
¿Como ser más suave y potente a la vez?
¿Como guardar siempre la elegancia moviendo caderas y pelvis? 
¿Como desarrollar la creatividad sin perder la esencia del movimiento oriental?

Para compartirlo con vosotros, estoy ahora trabajando en una serie de vídeos que permitirán explicar y contextualizar estos conceptos con ejemplos muy concretos, dando un nuevo enfoque a los movimientos, desde los más simples a los más sofisticados, y con ejercicios que permitan practicar en casa.

No dudéis en compartir y comentar, y sobretodo si tenéis alguna duda, será un placer para mi aclararla.

Deseando que mi experiencia os pueda servir, os digo hasta pronto!


VIDEO: INTRODUCCIÓN A LA TÉCNICA ESPIRAL

DANZA ORIENTAL - TÉCNICA ESPIRAL (ESPAÑOL)
ORIENTAL DANCE - SPIRAL TECHNIQUE (ENGLISH SUBTITLES)

By Nada Chouaib




En este capítulo de introducción, presentamos los objetivos y los 4 principios de la técnica espiral apoyándonos en un ejemplo concreto.
In this introductory chapter, we briefly present the scope and the 4 principles of the spiral technique giving a very concrete example.

Suscribe a mi canal para los siguientes capítulos 
Subscribe to my channel for the next chapters: 

 Grabación / Shooting : Sahra Hayal and Andrés J.Bernal
► Montaje / Edition: Sahra Hayal

► Música / Music: Orchestre Al Baladi (Al Ahlam show 2009, Paris)

► Recomendación / Recomendation: THE DIVAS Facebook group 

► Nada Chouaib Facebook: https://www.facebook.com/danza.nada 
► Website: www.nadachouaib.com

► Tarab Al-Ándalus Dance School: http://tarabalandalus.blogspot.com.es/ 
► Twitter: Tarab Al-Andalus (@Tarabalandalus)

29 octubre 2017

LA ALHAMBRA POR GIRAULT DE PRANGEY 1836

El francés Joseph-Philibert Girault de Prangey, estudió pintura en la Ëcole des Beaux-Arts en París, e interesado por la arquitectura de Medio Oriente, viajó por Italia y los países del este del Mediterráneo entre 1841 y 1844.

Además de ilustrador, fue fotógrafo activo en Medio Oriente. Produjo más de 900 daguerrotipos de vistas arquitectónicas, paisajes y retratos. Sus daguerrotipos*son las fotografías más antiguas que han sobrevivido de Grecia, Palestina, Egipto, Siria y Turquía.

No exhibió ni hizo públicas sus fotografías durante su vida. Asombrosamente, se descubrieron en la década de 1920 en un almacén de su propiedad y ochenta años después se dieron a conocer. En mayo de 2003, el jeque Saud Al-Thani de Qatar compró un daguerrotipo de Joseph-Philibert Girault de Prangey por un precio mundial récord de £ 565,250 o $ 922,488.

Las siguientes ilustraciones de la Alhambra de Granada pertenece al libro :
“Monuments arabes et moresques de Cordove, Séville et Grenade: dessinés et mesurés en 1832 et 1833” por Girault de Prangey, 1804-1892”. Publicado en 1836
Porte Du Jugement (Puerta de la Justicia)

Jardin du Couvent de San Domingo. (Jardin del Convento de Santo Domingo)

Chemin de la Fontaine D'Avellano (Camino de la Fuente del Avellano)

Porte du Vin. (Puerta del Vino)

Maison a L'Albaysin. (Casa del Albaicin)
Anciens Bains Moresques Ruines. (Antiguas Ruinas de Baños Moros)

Jardin du Généralife. (Jardines del Generalife)

Cour de L'Alberca. (Patio de la Alberca)

Cour de la Maison de Chapie, a L'Albaysin. (Patio de La Casa de Chapiz en el Albaycin.

Promenade et tours D'Enceinte de L'Alhambra. (Paseo y Torres de La Alhambra)

Entrée de la Cour de L'Alberca. (Entrada al Patio de la Alberca)

Place Neuve a Grenada. (Plaza Nueva de Granada)

Côte Des Moulins. (Ladera del Molino)

Cour des Lions. (Patio de los Leones)

Danses et Costumes de Grenade. (Danzas y Trajes de Granada)

* El Daguerrotipo, fue el primer proceso fotográfico práctico. Inventada por Daguerre en la década de 1830 y anunciada al público en 1839. Fue hecho usando una placa de cobre, cubierta con una fina capa de plata.

FUENTES:

27 octubre 2017

BAILARINA Y MÚSICOS PERSAS RETRATADOS POR EL FOTÓGRAFO IRANÍ ANTOIN SEVRUGUIN A PRINCIPIOS DEL S. XIX.

Antoin Sevruguin
(Teherán, Irán-1830-1933)
Fotógrafo de Irán durante el reinado
de la dinastía Qajar (1785-1925)
Antoin Sevruguin es uno de los primeros pioneros de la fotografía comercial en Irán.

Su reputación como fotógrafo de retratos llamó la atención de el Rey Nāṣer-al-Din Shah (1848-1896), quien lo nombró como uno de los fotógrafos oficiales de la corte. Tomaba retratos de estudio en Teherán  y viajó por todo el país para continuar su extensa investigación fotográfica sobre Persia.

Ganó dos medallas en exposiciones internacionales de fotografía (Bruselas, 1897 y París, 1900).

Estableció un estudio fotográfico Teherán. Muchos años después, durante el reinado de Moḥammad-'Ali Shah, el estudio fue asaltado y aunque la familia de Sevruguin sobrevivió, gran parte de su trabajo fue destruido. De sus más de siete mil placas de vidrio, sólo dos mil pudieron recuperarse y restaurarse. Después de la caída de la dinastía Qajar, Rezā Shah Pahlavi confiscó las planchas de vidrio supervivientes, ya que encontraron que muchas de las imágenes eran desagradables.

Durante los últimos años de su vida, el estudio de Sevruguin fue dirigido por su hija Mary. Sevruguin falleció en 1933 y fue enterrado en Teherán.

De los más de 7,000 negativos de placa de vidrio fabricados por Sevruguin, sólo 696 han sobrevivido. 

Músicos y bailarina de la corte
Grupo de mujeres con vestidos tribales bailando - Group of Women in Tribal Costume Dancing
Bailarina y músicos de la corte Qajar - Dancers and musicians at the Qajar court.

Bailarina Gitana - Gipsy Dance
Una familia de Derviches - A Family of Dervishes
A Zurkhaneh ("Casa de Fuerza", Es un gimnasio ancestral que aún hoy pervive. Hay más información sobre ésta tradición en La revista cultural de Danza oriental Añil. Ver Aqui)

Tejedoras de Alfombras - Carpet Weavers

Mujer Sentada - Seated Woman
Foto de estudio de una dama reclinada - Studio Shot of a Reclining Lady

Foto de estudio de una dama reclinada - Studio Shot of a Reclining Lady
Dos mujeres y un niño en el Harem - Two Ladies and a Child Reposed in the Harem

Dos mujeres portando jarras de arcilla - Two Women Carrying Clay Jugs

FUENTES:

24 octubre 2017

FAROUQ SALAMA


El músico y compositor egipcio Farouq Salama, es el acordeonista más famoso y aclamado en todo Medio Oriente.

Nació en Egipto el 26 de noviembre de 1935. Comenzó tocando para pequeñas bodas y en bandas locales en la famosa Calle Mohamed Ali de El Cairo. 

Ésta calle ubicada en el centro de la ciudad, fue el punto de conexión entre el viejo y nuevo Cairo, y en aquella época fue el corazón de la música árabe. A semejanza de los bulevares de París, fue el hogar de los músicos, bailarinas de danza árabe, trabajadores de la vida nocturna, y fabricantes de instrumentos musicales.
LP de 1966. País: Egipto

En 1963, Farouq comenzó a acompañar al legendario músico Mohamed Abdel Wahab


"Formó parte de la orquesta de Salah Araan, así como la de Ahmed Fouad Hassan, y más tarde se unió a la de Umm Kulthum".

LP de, 1971. País Egipto

Procedía de una familia de músicos, su padre fue un gran trompetista y su hermano es el conocido compositor Gamal Salama. Farouk, se dedicó con pasión y escrupulosidad al estudio de su instrumento y logró cambiar la estructura para posibilitar la ejecución a escalas basadas en los cuartos del tono.
LP Doky Ya Mazika. 1983


Su trabajo hizo una gran contribución a la música para la danza oriental y sus composiciones han formado parte del éxito de artistas como Umm Kulthum, Mayada El Hennawi, Aziza Galal, Magda El Roumi y Ahmed Adaweya, para quien escribió la canción popular más famosa titulada "Salamitha Umm Hassan". 
LP Soirèe De Danses Orientales


Buscador de talentos a través de un programa directo llamado "Egyptian Tunes", ha trabajado para la industria del cine produciendo  las bandas sonoras de más de 30 películas

Entre otras cosas es el padre de la actriz Nahla Salama.






Farouk Salama junto con el compositor y músico 
Mohamed Abdel Wahab y la cantante Umm Kulthum

Si bailas danza oriental seguro que habrás escuchado el siguiente tema que él compuso.







FUENTES:
ArabTunes
Elcinema.com
Discosgs
El Declive de la Calle Mohamed Ali en Cairo

OTRAS ENTRADAS DEL BLOG

PERLAS DE ORIENTE

Sonideros: Rodolfo Poveda - Perlas de Oriente - 03/02/13 03 feb 2013 Hoy escucharemos a las grandes figuras de la canción árabe clásica: la gran Oum Khaltoum y los otros tres grandes: Farid el Atrache, Mohamed Abdel Wahab y Abdel Halim Hafez. También oiremos a la gran figura de la actualidad, la libanesa Fairuz. Y otras dos mujeres históricas, la siria Asmahan y la egipcia Laila Mourad.