lunes, 22 de junio de 2026
jueves, 11 de junio de 2026
TARAB AL-ANDALUS PRESENTA "EN BÚSQUEDA DE AL-ÁNDALUS" EN SALA COMPAÑÍA
«En búsqueda de al-Ándalus» es el 15.º espectáculo de fin de curso que se presentará el próximo sábado 20 de junio de 2026 a las 21:00 h en la Sala Compañía de Jerez.
La obra rinde un homenaje escénico a la poesía del célebre autor palestino Mahmud Darwish. En concreto, el poema «Sé una cuerda para mi guitarra, agua», será interpretado por las alumnas de las clases «Laboratorio al-Ándalus», que como novedad se ha impartido durante éste año por primera vez en la escuela.
La puesta en escena, que entrelaza el teatro con las danzas del Magreb y de Oriente Medio, cuenta con la dirección teatral del dramaturgo Marius von der Ferh y coreográfica de la libanesa Nada Chouaib.
PRENSA.
martes, 2 de junio de 2026
ESTILO VISUAL DE LA CARTELERÍA DEL CINE EGIPCIO DE LOS AÑOS 50.
Las películas protagonizadas por bailarinas de la época dorada como Samia Gamal, Nagwa Fouad, Taheyya Carioca, Kitty o Naima Akef dieron lugar a algunas de las portadas más llamativas del cine egipcio.
La cartelería del cine egipcio de los años 50 constituye uno de los grandes ejemplos del arte publicitario cinematográfico del siglo XX. En plena Edad de Oro del cine egipcio, los carteles se realizaban mediante ilustraciones pintadas a mano, con retratos de los protagonistas, composiciones dinámicas y una paleta de colores intensos que transmitía el dramatismo y el glamour de cada película.
Los rostros de las estrellas ocupaban el centro de la composición, mientras que las escenas de danza, las orquestas y los escenarios nocturnos reforzaban el carácter espectacular de las películas.
Estos carteles combinaban tipografías árabes de gran fuerza visual con escenas cuidadosamente compuestas para captar la atención del espectador.
Mezclaban referencias de: el Art Déco, expresionismo alemán, especialmente en luces y sombras, el cine clásico de Hollywood, en el glamour de las estrella, el cartelismo italiano de posguerra, con ilustraciones dinámicas, y la ilustración publicitaria francesa de los años 30 y 40.
Al mismo tiempo, la fotografía en blanco y negro recurría al claroscuro, las luces de alto contraste y los retratos de estudio para resaltar la elegancia y el carisma de sus estrellas.
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| LA BESTIA, 1954. Litografía en piedra. Artista Solly Protagonizada por Anwar Wagdi, Mahmoud El-Meligy y Samia Gamal |
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| CUIDADO CON ZOUZOU, 1972. Litografía Offset. Artista Gassour Protagonizada por Soad Hosny y Hussein Fahmy, bailarina Hosny. |
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| MI ESPOSA LA DIRECTORA GENERAL, 1966. Piedra y Fotolitografía. Artista Gassour Protagonizada por Shadia y Salah Zulfikar |
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| Fayrouz Hanem de 1951 Protagonizada por Fayrouz, Tahiya Cariocca y Hassan Fayek. |
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"Agazet Gharam" (Vacaciones de Amor), 1967 |
Fuentes:
NASEER SHAMMA: EL GRAN MAESTRO DEL OUD.
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| Naseer Shamma en los Encuentros Averroes de Córdoba (2011) |
Naseer Shamma es un virtuoso del oud (el laúd árabe), compositor visionario y humanista incansable, ha llevado este instrumento a escenarios donde nunca antes se había escuchado. Fusiona la música clásica árabe, jazz y composiciones contemporáneas.
Nacido en Al-Kut, Irak, en 1963.
No solo domina la tradición; la desafía. Es famoso por construir un oud de ocho cuerdas basado en el manuscrito del siglo IX del teórico Al-Farabi, expandiendo el rango tonal del instrumento. Además, es un maestro en la técnica de tocar con una sola mano, desarrollada para ayudar a los niños heridos en la guerra de Irak.
En 1998, fundó Bait Al-Oud (La Casa del Oud) en El Cairo, la primera institución dedicada por completo a la enseñanza de este instrumento. Hoy en día, con sedes en Abu Dabi, Jartum y Bagdad, Shamma ha formado a la nueva generación de virtuosos del mundo entero.
Más allá de los escenarios, su arte es una herramienta de cambio social. Nombrado Artista de la UNESCO para la Paz, Shamma utiliza su plataforma para apoyar causas humanitarias, ayudar a refugiados y construir puentes culturales entre Oriente y Occidente.
"La música es el único idioma que no necesita traducción; cura lo que las palabras a veces rompen." — Naseer Shamma.
Baqoun: "los que permanecen", "los que quedan" o "los restantes".
Fuentes:
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