«En búsqueda de al-Ándalus» es el 15.º espectáculo de fin de curso que se presentará el próximo sábado 20 de junio de 2026 a las 21:00 h en la Sala Compañía de Jerez.
La obra rinde un homenaje escénico a la poesía del célebre autor palestino Mahmud Darwish. En concreto, el poema «Sé una cuerda para mi guitarra, agua», será interpretado por las alumnas de las clases «Laboratorio al-Ándalus», que como novedad se ha impartido durante éste año por primera vez en la escuela.
La puesta en escena, que entrelaza el teatro con las danzas del Magreb y de Oriente Medio, cuenta con la dirección teatral del dramaturgo Marius von der Ferh y coreográfica de la libanesa Nada Chouaib.
Naseer Shamma es un virtuoso del oud (el laúd árabe), compositor visionario y humanista incansable, ha llevado este instrumento a escenarios donde nunca antes se había escuchado. Fusiona la música clásica árabe, jazz y composiciones contemporáneas.
Nacido en Al-Kut, Irak, en 1963. Comenzó su idilio con el oud a los 11 años, mostrando un talento innato que lo llevó a graduarse en el prestigioso Instituto de Estudios Musicales de Bagdad.
No solo domina la tradición; la desafía. Es famoso por construir un oud de ocho cuerdas basado en el manuscrito del siglo IX del teórico Al-Farabi, expandiendo el rango tonal del instrumento. Además, es un maestro en la técnica de tocar con una sola mano, desarrollada para ayudar a los niños heridos en la guerra de Irak.
En 1998, fundó Bait Al-Oud (La Casa del Oud) en El Cairo, la primera institución dedicada por completo a la enseñanza de este instrumento. Hoy en día, con sedes en Abu Dabi, Jartum y Bagdad, Shamma ha formado a la nueva generación de virtuosos del mundo entero.
Más allá de los escenarios, su arte es una herramienta de cambio social. Nombrado Artista de la UNESCO para la Paz, Shamma utiliza su plataforma para apoyar causas humanitarias, ayudar a refugiados y construir puentes culturales entre Oriente y Occidente.
"La música es el único idioma que no necesita traducción; cura lo que las palabras a veces rompen." — Naseer Shamma.
Baqoun: "los que permanecen", "los que quedan" o "los restantes".
Bachar Mar-Khalifé (Beirut en 1983) es un destacado cantante, compositor y multiinstrumentista franco-libanés.Su estilo musical es muy personal y libre, fusiona sin complejos el jazz, la música electrónica, la música tradicional libanesa y la música clásica.
Lleva la música en los genes. Es hijo de Marcel Khalife, uno de los compositores y laudistas más célebres y respetados del mundo árabe, y de la cantante y poeta Yolla Khalifé. Su hermano Rami Khalifé también es un reconocido pianista.
Huyendo de la guerra en el Líbano, su familia se instaló en Francia cuando él tenía seis años.Bachar se formó en el prestigioso Conservatorio de París, donde se graduó con un premio en piano y también se especializó en percusión tradicional y clásica.
Además de sus proyectos en solitario, ha trabajado con prestigiosas orquestas (como la Orchestre National de France) y directores de renombre como Lorin Maazel. También ha compuesto cerca de una decena de bandas sonoras para el cine (como Skies of Lebanono My Brothers and I).
Ha lanzado varios álbumes de estudio aclamados por la crítica, entre los que destacan Ya Balad (2015) y On/Off (2020), este último grabado en el Líbano en un contexto de fuertes protestas sociales. Su música se mueve con naturalidad entre la intimidad del piano, lamentos vocales profundos y ritmos electrónicos o de hip-hop.
Bachar Mar-Khalifé es un artista que rompe las barreras de los géneros musicales, uniendo la herencia y la nostalgia de Oriente Medio con la vanguardia musical de Occidente.
Sanaa Moussa es una cantante y compositora palestina dedicada a revivir y preservar la música clásica y folclórica de su tierra. Nació en Deir Al Asad (Galilea) en el seno de una familia muy vinculada a la música. Recopila canciones tradicionales —muchas transmitidas por mujeres palestinas— y las reinterpreta para nuevas generaciones.
Su trabajo se ha convertido en un puente entre la memoria colectiva y la identidad actual de Palestina. Es reconocida como una de las cantantes más destacadas del folclore palestino en el mundo árabe.
La canción "Laskon Masser" (“para vivir en Egipto” o “para residir en Egipto”), es uno de los temas de su primer álbum, Ishraq – Reminiscencia (2010). Provienede Galilea, y es una canción llena de imaginación que expresa el anhelo del cantante por vivir en distintas ciudades árabes como El Cairo, Tanta, Túnez y Jaffa. La falta de recursos económicos es el único obstáculo que impide la realización de este sueño.
Esta canción se canta en dialecto egipcio y, por lo tanto, probablemente llegó a Palestina a través de las “gawazi” (bailarinas egipcias que realizaban presentaciones en bodas y festivales).
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